作画 驾驭色彩
她的作品被卢浮宫装饰艺术博物馆纳为永久馆藏，她在富艺斯拍卖创出中国设计师罕见的高价，她被西方权威媒体称为“的未来”，达成这一切，36 岁的她只花费6 年，她就是feng j 丰吉。迅速的成功，一方面源于她丰厚的艺术底蕴，一方面也和她清晰而的创作理念相关。
作为一名设计师，总是会面临高级珠宝材质与珠宝设计艺术性之间的矛盾，如果只为硕大的宝石服务，呈现出的作品往往无法传递设计师真正的艺术。所以，丰吉在创作之初，就坚定了对于创作理念的强烈坚持。“以宝石为颜料来作画”是她的创作风格，但这不仅仅是宣传的理念，而是身体力行的“实验艺术”。丰吉在创作的过程中，为了尽可能通过珠宝传达绘画般的“光、色、影”，借鉴了印象派画系中点彩派的光影手法，开创出“双面玫瑰切割”，使宝石变成自己的“颜料”。
为了达到“宝石入画”的效果，她大胆地牺牲了宝石厚度，在宝石切割工坊，将硕大的原石切割成薄片，并拥有双向玫瑰切面，以达到色彩与光影的精妙结合。当业界的珠宝设计师都在不断追求更大体积宝石的时代，她成为了珠宝艺术的逆行者。与此同时，这样的切割方式也将宝石的色阶分割得更精细，更多的颜色可以被“印象派珠宝”运用，她因而建立了“灰色系”的“colored-gem-bank 宝石颜料库”，这是驾驭颜色的高阶游戏，更是对彩宝审美的先锋引领。
揭秘她内心的珠宝世界
您是如何拿捏艺术和商业的结合的?
从第一天创立品牌起，我就告诉自己要做“别人从没做过的风格”，所以经过数年毫不考虑商业因素而潜心探索后，找到了自己的“以宝石为颜料入画”设计语言，并有了工艺上的创新突破。作为珠宝艺术家，我几乎从不把商业需求前置考量，我相信当作品足够独特和出色，藏家总有一天会投以青睐。
您的作品，受到了东西方各界的认可，您是如何做到将东方风格带入国际的呢？
我比较坚持自我，不盲从所谓权威，在东西方文化间自由徜徉，不受限地表达。“feng j 式艺术珠宝”自然而然地带有我鲜明的个人痕迹。我努力把东方的含蓄空灵与西方珠宝设计之间达成巧妙的平衡。
虽然部分作品以东方题材和概念创作，却和西方世界熟悉的珠宝设计脉络约略平行；而即便用传统欧洲工艺和镶嵌手法制作，那种于方寸间蕴藏的清新力量，又让作品有一种令西方高级珠宝界好奇的异域气质。
您在设计中使用了悬浮镶嵌和玫瑰切工，您为何会选择这样的工艺？是希望为您设计的哪个部分服务？
为了达到“以宝石为颜料来作画”的创作理念，“双面玫瑰切割”减少了宝石厚度，令光线自然穿透其中，在宝石内部折射出色彩与光影。这是一个逆向思维的过程，为设计而专门切割宝石已是耗时耗力、不惜代价的非常规所为，把优质原石切成纤薄更是违背经济价值。但就是这种不同寻常的逆行，令所有见到最后成品的人都被深深打动。
为保证两边玫瑰切面能更好地呈现，同时让光线有最大穿透性，才有了“悬浮镶嵌”工艺，我借鉴通过黏合剂拼贴在画面上的collage 技法，去除传统的珠宝金属底座及蜂巢构架，而采用特殊分合金版结构和极微镶爪，令众多宝石悬空堆叠，如同飘浮空中般空灵而轻盈。
对传统的任何一步突破，伴随而来的必是超大的技术难度。“悬浮镶嵌”的最大挑战，便在于它无法在设计图纸上预判，犹如一场没有地图的探险，创作者必须以极强的预估力与作品同频合一地蔓延生长，驾驭精准到微米的镶嵌角度，以外科手术般的精准挑战将宝石一粒一粒地衔接、堆叠、拼合，而最终完成的每件作品都将是无法复制的艺术。
有人评价您的作品是“高级珠宝的未来”，您觉得高级珠宝的未来应该是什么样子的？
我个人觉得，首先，高级珠宝的未来，应该是越来越不受限，并不是仅受某几种风格主导。其次，越来越年轻化、个性化，并且不是仅以宝石价值作为主要考量元素。我希望来自中国的高级艺术珠宝可以在国际上占有重要的一席，大放异彩。
体现“以宝石为颜料来绘画”理念的 feng j 艺术珠宝“icy blue dahlia 冰蓝大丽花”
美色万千 指南
对宝石的欣赏，就像是对这世上所有美好风景的欣赏一样。没有理由，但就是能让人感到由内而外的心旷神怡。曼妙的色泽，漂亮的火彩，小小的一颗宝石，仿佛凝聚了世上万千的美好，如果你想入坑这样的“美色”，根据几个基本的原则走。
对颜色要敏感
彩色宝石的“彩”字是最至关重要的挑选守则，你能想象到的所有颜色，都可以从彩色宝石中捕捉，如果你对彩色宝石的品种和分类缺少认知，那直接按照颜色去索引定位是最方便的选择，无论是哪一种颜色，都会有贵价和平价的多种选择，按照个人的经济实力再进一步定位就好。在大多数情况下，在条件相同、品种相同时，颜色越浓郁、越均匀、越艳丽的宝石价格会越高。深色价位要比浅色高，艳丽的价位也比暗灰的价位高。
对处理要谨慎
合成宝石本身是一定要规避的存在，但在“一刀切”之外，宝石的优化处理总是在选购时无法避免要面对的问题，特别是在彩色宝石界，各种合成和处理方法层出不穷，部分宝石对颜色的优化，例如托帕和，对宝石的价值影响不大，可以放宽标准。但是像刚玉的注胶填充的处理，就要格外谨慎了，这需要消费者对于宝石的证书有一定的了解能力，或者直接找有品质，有信誉背书的店铺或品牌选购。
对颜值要苛刻
一款能够吸引你的彩色宝石珠宝，一定需要颜值在线。珠宝的颜值主要来源于材料，彩色宝石的切工和净度会直接影响到视觉的美观度。一般来说，切工更好的宝石会有更好的火彩，净度更高的宝石会有更好的通透度。但这不是绝对的，如果是艺术性切工或者含有特殊裹体的宝石也可能造就意外的惊喜，这就要看设计的实力，好的设计，能够在更好展示宝石的基础上，带来更多的艺术感，更容易打动你的心。
颜值美物 一饱眼福
对于彩色宝石的演绎，不同的品牌有不同的设计方案，每一款都有其亮点之处，让你一饱眼福。
van cleef & arpels collerette mystérieuse 可转换式及戒指
结构大师
这件飘逸轻盈的项链，造型宛如时装的领结。整排相间排列的和传统隐密式镶嵌，搭扣隐匿于结构下，带来舒适的佩戴感。项链背面的链扣亦掩藏于镶嵌钻石的立体蝴蝶结下。中央钻石采用灵活设计，可拆卸下并为戒指装点利落般的线条，而项链吊坠则可换隐密式镶嵌红宝石，椭圆形宝石隐藏了金质镶座，呈现轻灵绚丽之姿。
chaumet 瀚海史诗高定珠宝套系幻日耀阳高定项链
材质碰撞
幻日耀阳主题描绘出夏日沙滩上的时光：多种宝石互相碰撞出明媚色调，既像是一红色浆果调制的鸡尾酒，又如同从天空中俯瞰的遮阳伞，抑或是蓝白条纹的更衣室，意趣盎然。火热的红碧玺和芬达石、清凉的绿碧玺和黄色蓝宝石，打造出装饰艺术风格与活泼愉快的基调。主题中的高定作品均运用正负共生图形，营造出色彩和图案的平衡与韵律。
tiffany & co. 2022 blue book 高级珠宝系列botanica 之jean schlumberger 海马造型
玩转色彩
这件海马造型的胸针，运用了和18k 黄金结合的结构，镶嵌了紫色蓝宝石、锰铝榴石、及钻石，整体形态细节满满，细微的骨架和弯曲的形态都被工匠大师捕捉得惟妙惟肖，在这样细致的结构之上，多种颜色的宝石与金属相结合，颜色变化在海马的身体上呈现出了美轮美奂的视觉效果。
摄影：张浩然 / 编辑 & 文：董一潭 / 妆发：李欣辕 / 造型：梁艾薇 ivy / 造型协助：kathy & fini / 现场协助：刘瑾瑜 ginni