王利夫
人物档案
姓名：王利夫
职业：音乐制作人、影视配乐人、互联网交互场景配乐人、萨满乐队主唱。
代表作：cctv纪录片《中国人的活法》《过年》《大数据时代》配乐。《三体ost》系列同人作品配乐。
王利夫
"8bit"
什么是“8bit”音乐？
通俗地讲，8bit音乐也叫芯片音乐，它算是游戏音乐最初始的样子，伴随着计算机技术的逐步成熟，8bit也在不断地进化。“bit”是计算机储存量的最小单位，8bit是8位二进制的简称，8bit也就是一个“字节”（byte），是计算总线宽度、存储器容量的标准单位之一。
任天堂与芯片音乐
1983年，任天堂红白机（fc）发行，主机内配备了一颗可编程的声音发生器（psg），可以提供4个模拟声道与1个pcm数字声道，不仅可以演奏音乐，还能表现特殊的音效。可以说任天堂红白机的出现，让8bit音乐真正进入了艺术行列，更是构成了无数人的童年记忆。
王利夫与8bit音乐
与无数喜欢8bit音乐的人一样，王利夫爱上8bit的原因，就是源自童年的红白机与无数个游戏卡带，在他的印象里，红白机的音乐就等同于芯片音乐，这些印象都深深地刻在了他的童年和记忆里。8bit音乐，是他接触音乐和世界的一个特殊载体。
王利夫
q&a：
当时是怎么想到开始做8bit音乐的？
王利夫：第一次做8bit音乐是在2010年，我当时给好多社交网站的小游戏做配乐，一是因为平台的限制性，这类配乐一般都不用很复杂的音乐，二是我当时的技术也不算成熟，所以就经常用一些8bit的音乐元素，后来觉得效果还不错，就产生了专门做一张8bit音乐专辑的想法，当时也购入了一些硬件，还询问了一些“8bit”前辈和大神，括线下的一些朋友的帮助，在2012年底2013年初的时候，我把这张专辑做出来了，发行了500张，都卖光了。
从2010年到你近期在短视频平台“出圈儿”，这期间你都一直在做8bit音乐吗？
王利夫：没有，其间断过好久。重新做8bit音乐，是因为今年“五·一”没有音乐节，无论是对于一个乐队主唱来说，还是一个想去音乐节玩的人来说，这都令我非常难受，所以我就干脆在家做做音乐，把我在音乐节上常看的乐队的音乐和我自己乐队的音乐制作成了8bit，发在了网络平台上。
你觉得为什么8bit音乐能引起网友如此大的共鸣？
王利夫：开始我觉得是因为大家童年的记忆都一样，但在我看了后台的粉丝构成之后，发现00后的男孩儿居多，其实他们中很多人都没经历过红白机时代，我觉得还是8bit音乐本身和像素艺术的魅力打动了大家。
经常有评论说，很难相信这个“王利夫”是“萨满”的王利夫，你看过类似的评论吗？
王利夫：他们这么说我理解，但是我也会很困扰，因为我认同自己的身份是音乐制作人，我不会天天，它不是我的日常，我也不能每天在台下都带着在台上的范儿，更多的时候我是一个幕后工作者，我也没有偏离摇滚的初衷，也希望大家别把摇滚乐当成枷锁。
哪些评论让你印象深刻？
王利夫：每发一个作品之后，会有网友在作品下面根据作品的音乐调性，脑补出一些剧情，我称之为“野生策划”。他们为这个音乐编写剧情，有鼻子有眼儿，这让我特别high，对我来说，大家的“剧情”是我作品创作的一部分。
既然这么high，为什么跟网友互动不多？
王利夫：其实我有点儿网络社恐，像我新浪微博的名字叫作“王利夫其实不想说话”，这也算是我不善表达的一个解释吧。
“夺回秋雅”的那条《一剪梅》的8bit作品，让你涨粉多少？
王利夫：50万左右吧。
王利夫
对于通过短视频平台认识你，知道了萨满乐队的这些朋友，你觉得他们像喜欢8bit音乐那样喜欢上摇滚乐的可能性有多大？
王利夫：这是我非常不确定的东西，从我多年的音乐制作经验来看，在我服务甲方的时候，是要对我乐队的信息进行一些切割的，因为重型音乐的门类，相对还是有些门槛，说白了，不是每个人都摇滚，审美壁垒是一定存在的。
互联网跟摇滚乐之间的互动方式你有思考过吗？用什么方式或者途径？
王利夫：我最直观的体会是现在的“网综”形式对摇滚乐的推动很大，咱们不说内容的好坏和纯粹与否，这不是我应该判断的事情，单从推广的角度来说，这是个不错的形式。
对于一个摇滚乐手来讲，离开线下演出时间太久了，功力会不会减退？
王利夫：摇滚乐手离开现场太久其实是个常态，尤其是近几年，大家都很怀念舞台。
音乐制作、乐队演出效果，或者是别的专业相关，你觉得你处在行业内的什么水平？
王利夫：这个行业“卷”得也很厉害，新入行的年轻制作人，一个比一个厉害，曾经我可能在某个时段里我算是不错，但是现在真不敢说了。新鲜血液一定会越来越厉害，因为他们的技术起点就是比我高，羡慕的同时，我也很有危机感。
你觉得玩儿摇滚乐，你是属于天赋型还是努力型？
王利夫：天赋型是老天爷赏饭，努力型是祖师爷赏饭，我感觉都有一点儿吧，我天赋肯定不足，但是摇滚乐对我有着天然的吸引力，也因此弥补了一些天赋不足吧。
你比乐队的其他人懒还是勤快？
王利夫：分事儿。如果是编曲制作上，一个音色“捏”一宿我也能干出来，但是让我动脑想乐队的发展方向，我会头疼。
你创作的灵感来源大多来自哪里？
王利夫：电影、书籍，现在也会凭一些积累和经验，年纪大了，经历多了，有心内求法的资格了。
王利夫
你听过别人骂你最多的话什么？
王利夫：让我比较往心里去的是对我们乐队的指责，我们乐队的属于民谣金属，民谣金属细分的话，它应该属于欧系的金属里，自带“死硬”和“地下”的风格，但是我个人倾向写旋律明快的东西，可能这就跟民谣金属本来的格调有些疏离，会有人说我这种作品是民谣金属里的口水歌，这种指责，听多了之后我会反思自己。
国内你最喜欢的摇滚乐手是谁？
王利夫：有一次在音乐节，主办方的大哥说带我去见见高旗，当时我真的手抖了，很激动，我和我们的吉他手都在抖，有一种见到了心中摇滚英雄的感觉。次世代的乐手里，我喜欢海朋森乐队的陈思江，尤其是她的创作能力让我非常喜欢。还有“万青”乐队的姬赓老师的作词，那真是我这辈子都写不出的东西。
最近有两个名字很相似的乐队比较火，分别是告五人和五条人，你觉得他们跟来自长春的吾人族比怎么样？
王利夫：那就是张飞碰到岳飞打得满天飞吧。
你觉得城市文化跟音乐土壤有关系吗？
王利夫：我曾经不相信，刚玩乐队的时候，别人都说我们长春是“重型基地”，我当时看到这些玩儿乐队的大哥大姐们，一个比一个“狠”，酷、飒、swag都没用，在长春，就是要狠，这让我感觉同质化非常严重，我有意地避开这个“狠”，因为我不想让大家觉得长春的乐队都是一个气质。后来我反而有一些认命，可能因为生在这个地方，真的就会先天地喜欢一些“重”的、“躁”的，现在我也不会刻意避免了，如果这就是我的话。
2023年的规划有哪些？
王利夫：希望乐队能多一些演出的机会。
监制=孙菌、编辑 文=李超、摄影=张景泽、制片=刘海伦、编辑助理=金子在哪里、特别鸣谢=李想 子超